2020江西教师招聘预测考点：中国绘画理论的前世今生

     江西教师招聘考试网为各位考生带来江西教师招聘预测考点：中国绘画理论的前世今生，更多江西招教相关问题考生可关注此网站

　　说到中国绘画自古至今的发展，很多人都不陌生，那中国绘画理论著作的前世今生你又了解多少呢?

　　中国古代绘画可以追溯到原始社会的新石器时代，后又经历了夏商周的青铜器时代，慢慢地迎来了帛画、漆画、壁画、石刻画等多种艺术形式发展的繁荣时期。中国绘画以其丰富的绘画积累和独特的绘画风格矗立于世界艺术之林，而中国绘画理论同样在世界上具有崇高的地位，具有独树一帜的成就。其从绘画的功能、创作方法与步骤、笔墨技巧、鉴赏评定等多个方面都有精辟的解释，形成了中国绘画艺术的理论体系。

　　中国古代绘画理论体系的建立经历了两千多年的漫长岁月，大致可以分为四个阶段：

　　一、秦汉——萌芽阶段

　　二、魏晋南北朝——奠基阶段

　　三、唐宋——成熟阶段

　　四、元明清至现代——完善阶段

　　绘画理论体系中，各个阶段非常重要的一部分就是绘画理论著作，那每个阶段都有哪些画家创作了哪些著作需要我们了解的呢?

　　一、萌芽阶段

　　中国绘画早在7000年前的仰韶文化和河姆渡文化时期已经产生，到夏商周时期的青铜艺术已经达到相当高的水平。之所以说秦汉时期说中国绘画理论的萌芽时期，是因为这一时期已经出现了与绘画有关的只言片语(王充提出“虚图”)，但并没有出现专门的画论。

　　二、奠基阶段

　　魏晋南北朝时期出现了专门的画论，是中国绘画理论的奠基阶段。

　　顾恺之：主要绘画理论著述有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》。

　　《论画》

　　我国第一篇保存较完整的画论，强调人物画的“传神”，为表现人物神态，重视眼睛的描写，“四体妍蚩，本无关妙处”“传神写照，正在阿堵(眼睛)中”。

　　《魏晋胜流画赞》

　　提出的“以形写神”“迁想妙得”的原则一直指导着后世绘画。“凡画，人最难，次山水，次狗马，台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。”

　　《画云台山记》

　　详细记载了作者画云台山的完整构思。

　　谢赫：《画品》、《古画品录》

　　《画品》是古代第一部对绘画作品、作者进行品评的理论专著。书中提出的绘画品评标准“六法论”是中国画论划时代的里程碑。

　　六法是:气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。

　　文中认为绘画的功能是:“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴。”

　　宗炳：《画山水序》

　　《画山水序》是现存最早的山水画理论著作，提出“山水以形媚道”“山水质有而趣灵”“卧游”“澄怀味像”等美学命题，并有“畅神”之说，即强调山水画创作是画家借助大自然形象以实现自身精神体验的过程。

　　姚最：《续古画品录》

　　姚最在《续古画品录》中提出“学穷性表，心师造化”的观点。

　　三、成熟阶段

　　隋唐至两宋是中国绘画理论大发展并趋于成熟的时期。

　　唐

　　裴孝源：《贞观公私画史》

　　现存最早的一部绘画著录，成绘画著录之体制，创绘画史料学之先例。

　　朱景玄：《唐朝名画录》

　　中国现存最早的一部绘画断代史，该书先以“神”、“妙”、“能”三品将唐代画家分高下，并将“不拘常法”者定为“逸”品，此四品开后世品画论人之先河。

　　张彦远：《历代名画记》

　　中国第一部体例完备、 史论结合的绘画通史著作。全书内容大致为三部分:①绘画史发展的评述及理论认识:②绘画的有关资料、著录以及鉴识、收藏:③画家传记及作品。

　　张璪：“外师造化，中得心源”

　　王维：《山水诀》、《山水论》

　　五代

　　荆浩：《笔法记》

　　此书探讨了山水画的构思、构图和笔墨技法，提出“六要”：气、韵、思、景、笔、墨。

　　宋

　　郭熙：《林泉高致》

　　书中对“三远”——高远、深远、平远做出了明确的解释：山有三远：自山下而仰山颠，谓之高远;自山前而窥山后，谓之深远;自近山而望远山，谓之平远。

　　郭思：《论画》

　　郭若虚：《图画见闻志》

　　四、完善阶段

　　从元代一直到近现代，是中国绘画理论体系不断地得到充实完善的发展阶段。由于之前对绘画理论已成为体系，元代以来的理论研究只是在大的框架内进行填充和完善。

　　黄公望：《写山水诀》

　　此书论述了山水树石的笔墨着色、章法布局、风格气韵等对明清山水创作有重大影响。

　　赵孟

　　标榜“古意”，认为“作画贵有古意，若无古意，虽工无益”;倡导“书画本来同”，以书入画。

　　明

　　董其昌：《画禅室随笔》

　　将以往绘画分为南北宗，并且“崇南贬北”。南宗是以王维为代表的水墨山水，重笔墨轻功力;北宗是以李思训为代表的青绿山水，重功力、尚丘壑。

　　清

　　石涛：《苦瓜和尚语录》

　　主张继承与创新，反对拟古，主张“我自用我法“、”借古以开今”、“笔墨当随时代”，重视发挥画家个性并实现创作自由。

　　近现代

　　近现代的绘画理论体系建立，一部分沿袭了历史上清末的绘画传统，另一部分画家留学海外学习西方的绘画。